Фильм «Анг» из горного штата Нагаленд на северо-востоке Индии, население которого составляет менее двух миллионов человек, получил приз Platform Prize на Международном кинофестивале в Торонто. Об этом сообщает портал Qazaqyia.kz со ссылкой на издание BBC News.
Фильм снят на языке конияк — племенном языке, незнакомом большинству индийцев, не говоря уже о зарубежной публике. Это первый полнометражный фильм режиссёра Теджи Рио, и большинство актёров впервые оказались перед камерой.
Жюри отметило «освежающий взгляд» Рио и изображение мира, редко встречающегося на международном экране. Эта награда открывает «Анг» необычный путь к «Оскару» 2027 года: по новым правилам победители designated prizes на шести международных фестивалях могут претендовать на рассмотрение в категории «Лучший международный фильм», не полагаясь исключительно на официальную заявку своей страны.
Это не делает «Анг» номинантом на «Оскар», но помещает фильм на языке конияк из одного из самых маленьких штатов Индии в глобальный разговор, в котором такие истории почти полностью отсутствовали.
Рио всё ещё звучит немного ошеломлённым. Когда мы говорим в Дели примерно через 72 часа после победы, у него едва было время вздохнуть — Торонто, перелёты, интервью, ещё интервью.
«В конкурсе было много хороших фильмов», — говорит он, включая работы гораздо более опытных режиссёров. Его продюсеры были уверены. «Они думали, что мы победим. Я — нет».
Он также менее серьёзен, чем можно предположить по «Анг». До кино он хотел стать рэпером — «ребёнком из Комптона, а не ребёнком из Нагаленда», как он выражается. Его вкусы по-прежнему простираются от Black Thought, ведущего рэпера американской хип-хоп-группы The Roots, до его любимого режиссёра, иранца Аббаса Киаростами.
Но для своего первого полнометражного фильма он обратился к близкой теме. Действие «Анг» происходит в начале 1960-х годов и следует за Ангхбой, стареющим наследственным вождём деревни конияк, и его юным сыном, пока окружающий мир меняется. Конияки — одно из 17 основных племён Нагаленда, сосредоточенное в восточном районе Мон, где таких вождей называют Ангх. Даже сегодня некоторые пожилые мужчины носят лицевые татуировки, связанные с исторической практикой охоты за головами у конияков.
Ангхба и его сын — одни из последних в своём регионе, кто придерживается веры предков, в то время как распространяется христианство. Затем прибывает американский миссионер, которого играет шотландский актёр Дуглас Хеншолл. Отец сопротивляется, но сын теперь любопытен.
Рио говорит, что идея фильма пришла несколько лет назад, когда он посещал Мон для другого проекта. Его поразило, насколько тесно разные поколения живут рядом друг с другом. В одной семье, говорит он, дед может быть бывшим охотником за головами с татуированным лицом; два поколения спустя его внук может играть на гитаре в рок-группе. «Такое ощущение, что ты прыгнул в машину времени», — говорит Рио. «Прошлое и настоящее как бы сосуществуют вместе».
Год также имеет значение. Нагаленд, ранее входивший в состав штата Ассам, официально стал индийским штатом в декабре 1963 года, в период глубоких политических и социальных перемен. К тому времени христианство распространялось среди нага-общин уже десятилетиями, принося изменения за пределы религиозных убеждений в обычаи, ритуалы и повседневную жизнь.
Доктор Б Амо Конияк, исследователь общества конияк, говорит, что изменения в этот период были почти как исчезновение. Некоторые практики были утрачены; другие «выжили фрагментами» — в воспоминаниях старейшин, в семейных реликвиях. То, что когда-то было частью повседневной жизни, стало наследием. Но доктор Конияк говорит, что культура не просто остановилась. Люди перенесли её части в новые религиозные и социальные миры. Традиции выжили, но изменили значение по мере изменения формы.
Именно этот момент перехода Рио хотел запечатлеть. «Последние 50 или 60 лет принесли необычайные перемены», — говорит он, увеличивая разрыв между поколениями. В «Анг» он исследует это через отношения отца и сына, которые «глубоко любят и заботятся друг о друге», даже когда их миры начинают расходиться.
Критик Сиддхант Адлакха был поражён двусмысленностью, которую улавливает фильм. «Прогресс и традиция могут быть нелинейными, даже переплетёнными», — говорит он, «а не строго противоположными силами».
