Клайв Дэвис, один из самых влиятельных музыкальных менеджеров в истории рока и поп-музыки, умер в возрасте 94 лет. Об этом сообщает портал Qazaqyia.kz со ссылкой на издание BBC News.

Бывший глава Columbia и Arista Records подписал и сформировал карьеры таких артистов, как Aretha Franklin, Bruce Springsteen, Billy Joel, Whitney Houston, Santana, Janis Joplin, Christina Aguilera, Alicia Keys и многих других.

Недавно он находился в больнице с проблемами дыхания и восстанавливался дома в Манхэттене, Нью-Йорк, когда умер, сообщила его семья.

«Для мира наш отец был культовой музыкальной легендой, чье видение, инстинкты и неустанное стремление к совершенству сформировали саундтрек бесчисленных жизней», - говорится в их заявлении.

«Он открыл, наставлял и поддерживал величайших артистов в истории современной музыки, оставив неизгладимый след в культуре, который сохранится на поколения».

«Для семьи Клайв был Папой и Дедушкой, постоянным присутствием в центре нашей жизни, источником мудрости, силы, ободрения и безусловной любви».

Он родился в Бруклине 4 апреля 1932 года и вырос в районе Краун-Хайтс.

Окончив Гарвардскую школу права, он не имел знаний о музыкальной индустрии, когда устроился на работу в Columbia Records в возрасте 28 лет, но посещал вечерние занятия, чтобы изучить авторское право, контракты и судебные процессы.

Дэвис использовал эти знания, чтобы помочь выиграть федеральный антимонопольный иск против почтового клуба Columbia и вести деликатные переговоры с молодыми звездами, такими как Bob Dylan и Barbra Streisand.

Он был назначен вице-президентом лейбла в 1965 году и вскоре стал президентом. Среди подписанных им артистов были Santana, Aerosmith, Pink Floyd и Springsteen, что дало лейблу новую жизнь.

«У меня не обязательно был слух, но я думаю, что я его развил», - сказал он позже.

«Был ли природный слух пробужден, я не знаю ответа. Но когда вы видите Джоплин или Спрингстина, вы знаете».

У него была репутация поддерживающего артистов, но его решения иногда могли вызывать недовольство.

После прослушивания пятого альбома Simon and Garfunkel в 1970 году он сказал «ошеломленным» артистам, что Cecilia не должна быть первым синглом.

«Я чувствовал, что Cecilia будет хитом, но Bridge [Over Troubled Water] было чем-то большим», - сказал он позже биографу Саймона Роберту Хилберну.

«Да, это была баллада; да, она была длинной», - добавил он в отдельном интервью New York Times.

«Но вы должны знать, когда у вас хоум-ран. Нельзя все играть по правилам».

Это прикосновение Мидаса приносило дивиденды на протяжении всей его карьеры, но часто подпитывалось тяжелой работой.

После подписания Whitney Houston в 1983 году, когда ей было всего 19 лет, Дэвис потратил два года на поиск продюсеров и авторов, которые могли бы максимально использовать ее голос.

Когда ее одноименный дебютный альбом вышел в 1985 году, он содержал три сингла номер один в США - Saving All My Love for You, How Will I Know и Greatest Love of All. По данным Sony, было продано более 25 миллионов копий по всему миру.

Позже он пошел против желания продюсера Хьюстон Дэвида Фостера, настояв, чтобы ее кавер на I Will Always Love You начинался с 40-секундного а капелла.

Хотя Фостер беспокоился, что это решение повредит шансам песни на радио, она стала ее самой продаваемой песней, возглавляя чарты США в течение 14 недель и Великобритании в течение 10.

Дэвис также дал мексикано-американскому гитаристу Карлосу Сантане поздний хит с альбомом Supernatural 1999 года.

С ухом, настроенным на поп-радио, он убедил музыканта записать дуэты с современными приглашенными вокалистами, включая Lauryn Hill, Rob Thomas и Eagle-Eye Cherry.

Отчасти благодаря мировому хиту Smooth, альбом продался тиражом более 15 миллионов копий и получил Грэмми за альбом года.

За свою карьеру он работал на нескольких звукозаписывающих лейблах, включая Columbia, Arista, RCA, Sony и J Records. Его работа была отмечена пятью премиями Грэмми, и он был введен в Зал славы рок-н-ролла как неисполнитель в 2000 году.

Выступая в 2016 году, он сказал, что секрет его карьеры заключался в доверии к музыке, независимо от того, как менялась индустрия.

«Музыка - необходимый ингредиент в жизни людей», - сказал он The Talks.

«Независимо от того, какая революция происходит в технологиях, она должна понимать, что музыка не устареет. Люди нуждаются в музыке, и она была нужна им на протяжении многих лет разными способами; возвращаетесь ли вы к церковным традициям или другим традициям в жизни.

Это очень, очень естественный базовый ингредиент, необходимый для полного наслаждения жизнью».