Работы Трейси Эмин, Стива Маккуина и Олафура Элиассона выставлены в новой галерее современного искусства и музее на северо-востоке Англии, который стремится показывать произведения международного значения. Об этом сообщает портал Qazaqyia.kz со ссылкой на издание The Guardian.

The Light — это реконструкция музея в Дареме стоимостью 17 миллионов фунтов стерлингов, который закрылся 10 лет назад при значительном недовольстве местных жителей.

Тогда это был Музей и художественная галерея Даремского полка лёгкой пехоты. Сегодня это просто The Light, который открывается для публики в субботу: на одном этаже размещены галереи, рассказывающие о военной истории современным и человечным способом, а наверху — 500 квадратных метров пространства для современного искусства.

Открытие является частью более масштабной культурной истории о том, как искусство и культура приходят в места Англии, которые чувствовали себя забытыми.

В 2002 году в Гейтсхеде открылся Центр современного искусства Baltic, а в 2007 году в Мидлсбро — Mima, место проведения Тёрнеровской премии в этом году. За ними последовали Firstsite в Колчестере и Hepworth в Уэйкфилде. Но открытие новых финансируемых из государственного бюджета региональных галерей в значительной степени прекратилось до сих пор.

Тони Гиллан, ставший художественным директором три месяца назад, сказал, что его история вписывается в этот нарратив. «Я вырос на Тайнсайде, но потом уехал, как многие, в возрасте 18 лет». Он работал в Лондоне в таких организациях, как Tate и Southbank Centre. «Я всегда думал, что было бы хорошо вернуться, но возможностей было мало».

«Почему нужно уезжать так далеко, если хочешь сделать определённую карьеру? Думаю, больше, чем любая другая страна Европы, мы слишком централизованы в Лондоне, там слишком много отраслей, не в последнюю очередь творческих и культурных».

Развитие The Light было долгим и медленным процессом, и он открывается в графстве, где после того, как лейбористы были практически разгромлены на местных выборах 2024 года, политически правит Reform.

The Light финансируется советом графства Дарем, но в открывающейся выставке мало признаков того, что кураторы оглядываются назад в плане демонстрируемого искусства. В неё включены работы, затрагивающие такие темы, как иммиграция.

Гиллан сказал, что искусство всегда будет иметь спорную сторону. «Наша роль — создать пространство для диалога. Мы недавно показали всё политикам и нашему корпоративному руководству. Им нравится то, что мы делаем. Им нравится амбициозность. Они действительно амбициозны. Поэтому я уверен, что у нас будет пространство для исследования того, что мы хотим».

Кураторы заявили, что хотят показывать современное искусство национального и международного значения. В первой выставке участвуют такие художники, как американский художник Дэн Флавин, известный использованием флуоресцентных ламп, и кубинско-американский концептуальный художник Феликс Гонсалес-Торрес, умерший в 1996 году в возрасте 38 лет. Его работа, первое использование им лампочек, была создана после смерти его партнёра Росса Лэйкока от болезни, связанной со СПИДом, и рассказывает об их бесконечной любви.

Наташа Хоус, куратор открывающей выставки, сказала, что она много работала над тем, чтобы включить большое количество женщин и художников из глобального большинства, потому что слишком многие выставки по-прежнему доминируют белые мужчины.

«В прошлом году я смотрела на фестиваль в Испании, там было 30 художников и ни одной женщины. Я просто подумала: "Как такое может быть разрешено?"»