Дэвид Хокнидің алғашқы картиналарының бірі құшақтасып тұрған жұпты бейнелейді. 1961 жылы салынған бұл сурет дәстүрлі романтикалық көрініс сияқты көрінуі мүмкін, бірақ ол кезде бұл радикалды жұмыс болды. Себебі картинадағы жұп екі ер адам, ал 1961 жылы Ұлыбританияда гей болу әлі заңсыз еді. Бұл туралы Qazaqyia.kz порталы BBC News басылымына сілтеме жасап хабарлайды.
Хокни 88 жасында қайтыс болды, ол «We Two Boys Together Clinging» картинасын Корольдік өнер колледжінде екінші курс студенті кезінде салған. Гомосексуализм 1967 жылы ғана ішінара заңдастырылды, бұл кезде екі ер адамның «жеке өмірде» жыныстық қатынасқа түсуіне рұқсат етілді, егер екеуі де 21 жастан асқан болса.
Уолт Уитменнің аттас өлеңінен шабыттанған 1961 жылғы картина британдық және ЛГБТ+ мәдениетінің айқындаушы тұлғасына айналған суретшінің алғашқы ниет білдіруі болды. Келесі онжылдықта Хокни өнерінде бір жынысты қарым-қатынастарды атап өту арқылы әлеуметтік табуларды бұзуды жалғастырды, көбінесе гейлердің үй өмірінің тыныш, күнделікті сәттерін бейнеледі.
Хокнидің алғашқы жұмыстарының кейбіріне жерасты сапасы тән. Оның суреттері граффитиді еске түсіреді: өткір, мәнерлі және батыл, қалың сызықтар мен блокты түстермен орындалған. «Ол 67-ші жылы гомосексуализм заңдастырылғанға дейін өзінің квирлігімен мақтанатын адам ретінде нағыз пионер болды», - дейді Квир британдық өнер желісінің тең жетекшісі Доминик Джеймс Билтон. Бұл алғашқы картиналарда Хокни «бір жынысты қарым-қатынастар, қалау және сексуалдылық туралы жұмыс көрсетті және жасады», бұл кезде «мұны істейтін адамдар көп болмады».
Хокнидің стилі бірнеше жылдан кейін, 1964 жылы Калифорнияға алғаш рет сапар шеккеннен кейін түбегейлі өзгерді. Онда ол өзінің әйгілі бассейн суреттерін салды. 1966 жылғы «Peter Getting Out of Nick's Pool» картинасында жалаңаш ер адам бассейн суынан шығып, көрерменге арқасын бұрып, басын бұрып, кадрдан тыс біреумен сөйлесіп тұрғандай. 1963 жылғы «Domestic Scene, Los Angeles» картинасы бір ер адамның душта тұрғанын, ал екіншісінің оның арқасын жуып тұрғанын көрсетеді.
«Бұл жұмыстар өте квир, өте сезімтал және сексуалды, ойнақы және қуанышты», - дейді Билтон, олар сондай-ақ «гей қарым-қатынастарының тұрмыстық және күңгірт аспектілерін» көрсетеді. Хокни «біз қалыпты деп қабылдайтын бір жынысты қарым-қатынастарды қалыпқа келтірді», - дейді Билтон, суретші гейлердің «қарапайым адамдар... қарапайым нәрселерді істейтін, серіктестеріне қарап: «о, сен әдемісің» деп ойлайтынын көрсетті.
Хокнидің бассейн картиналарының ішіндегі ең танымалы - «A Bigger Splash», ол сүңгуір бассейн бетінен жоғалып кеткен сәтті бейнелейді. Өмір бойы жанкүйер Джо Томас бұл картинаны аяғына татуировка етіп салдырған. «Мен оны алғаш көргендегі таңданыс пен терең тыныштық сезімін әлі есімде сақтаймын», - дейді ол BBC-ге. «Ол сол секірісті жасауды және оған баруды ұсынады; мен осымен өмір сүруге тырысамын». Томастың тағы бір сүйіктісі - «Peter Getting Out of Nick's Pool», ол оны «60-жылдардың ортасындағы тыныш, әдемі және гей жұмағының суреті» деп сипаттайды. «Онда тыныштық пен махаббат бар», - дейді ол.
«Хокнидің көптеген картиналары, менің ойымша, табиғи түрде гей болып көрінеді... бұл радикалды квир емес немесе оның сексуалдылығының бомбастикалық жарылысы емес, бұл жай ғана гей болу және басқа еркектерге қызығу туралы. Мен бұдан еркіндікті табамын», - дейді Томас.
26 жастағы куратор және өнер комментаторы Джеймс Маршалл үшін Хокнидің алғашқы жұмыстарының тарихын ұмытпау маңызды. «Қазір өсіп келе жатқан көптеген адамдар, әсіресе гей жастар - оның ішінде мен де - оның картиналарына қарап, оларды сүйкімді, әдемі суреттер деп ойлауы мүмкін. Бірақ олар сондай-ақ квир өмірді қалыпты немесе үй жағдайында көрсету өте аулақ болған кездегі күшті наразылық актісі», - дейді ол.
1960-жылдары танымал мәдениеттегі гейлердің бейнелері «пародиямен» анықталды, деп түсіндіреді Маршалл. Бұқаралық ақпарат құралдарында «квир фигуралар көбінесе оқшауланған, жалғыз... өте қарапайым стереотиптерге дейін тарылтылған». Бірақ Хокнидің Калифорния сериясы «квирліктің балама әңгімесін» айтты, онда гей өмірі «үй жағдайында» және «тыныш» болды. Маршаллдың айтуынша, жұмысты толық бағалау үшін «адамдар сол кездегі контексті түсінуі керек».
Жазушы және сыншы Майкл Валинскидің айтуынша, бүгінде Хокнидің картиналарының саяси күшін бағаламау оңай. Ол BBC-ге 1960, 70 және 80-жылдары Хокнидің жұмысының мұражайға келушілерге тигізген әсерін бағалау қиын екенін айтады. «Сол кездегі шок факторы туралы ойлау қиын», - дейді ол. Валинскидің айтуынша, Хокнидің картиналары қоғамға гомосексуализм туралы идеялармен айналысудың жаңа, визуалды тәсілдерін ұсынды. «Бұл іске көмектеседі, солай емес пе? Оны атамаңыз, жай ғана қараңыз», - деді ол.
Автор және өнер сыншысы Уилл Гомпертцтің айтуынша, Дэвид Хокнидің жұмысы «әрқашан радикалды» болды, оның алғашқы картиналарынан соңғы жұмыстарына дейін.